2011
Oct 
30

Vores Kunst

Filed under: Tanker — Tags: , , — admin @ 02:41  

I disse dage svulmer jeg naturligvis af national stolthed =  min hjemstavns fædreland Ærø har i den grad opnået eksponering over det ganske land ved at vinde Kunstkonkurrencen! Jeg har over et par dage slugt samtlige udsendelser på nettet omkring projektet. (Det er jo store forhold, når man så samtidig kan få et glimt af både ens storesøsters veninde samt ens kusine – live!)

Men det var nu mere de rødvinsmossede EKSPERTERs kritik, der morede mig… Selvfølgelig kan DR ikke lave TV uden kompulsivt at skulle postulere en kontrovers.  3 mavesure kritikere var derfor engageret for at spille tøsefornærmede på elitens vegne. Derved fik dansken det indtryk, at kunstnere ikke kan lave kunst i samarbejde med NOGET menneske- for så er det pr. definition ikke kunst ifølge de her verdensfjerne eksperter. En højst besynderlig tilgang og indstilling til kunstnerens vilkår i et land, hvor der kun er plads til så og så mange “anerkendte” kunstnere under Statens vinger.

Der findes mange måder at begå kunst på, og for en professionel kunstner ( altså en der evner at LEVE af sin kunst uden bijobs)  ligger der en lige så stor kunstnerisk udfordring i at arbejde under begrænsninger, som at arbejde frit fra eget univers.

Jeg synes at projektet- tanken- var livgivende tænkt. Jeg oplevede, at der fandt en seriøs stillingtagen sted med rigtig mange mennesker, der landet over glæder sig over og respekterer kunsten for den store inspiration, den alle dage har været. GLÆDEN ved kunst var eksponeret – og processen var interessant.

Her i København kan jeg så sammen med min kollega ærgre mig over, at det kun var Statsgodkendte kunstnere, der fik lov. Nu var projektet selvfølgelig ikke defineret sådan, for det ER jo Staten, der definerer og betaler ”rigtig” kunst.

Men her i København bløder vores hjerter alligevel en smule over, at mine ærøske landsmænd under afstemningen kun havde grafisk flade ( og for os TOP-fantasiløse)  værker at vælge mellem. Kun når associationen Rasmus Klump hæftes på vinderkunsten- vinder associationen. Her forfalder man sgu selv til meningens vold! (Omvendt vil jeg så også være vildt positiv og sige, at det kunne have været m.e.g.e.t. værre)

Selv havde jeg gerne puttet skibet i en extremt stor flaske og omskabt hele skibet ind-& udvortes til en sejlende, aktiv oplevelse eller på anden måde arbejdet 3 dimensionelt med maleriet i den enestående mulighed for at nytænke på så spændende en flade. Vi følte her- fjernt fra det ærøske fædreland- at kunstnerne godt kunne have BRUGT fantasien.

Her var det næsten ordinære og forsigtige brugt på et vildt uordinært emne. Hvorved ærøboerne fremstod vildere end kunstnerne!!!!  Her var jeg meget forbløffet over netop det ærøske valg af meget forsigtige kunstnere til netop denne opgave. Omvendt ved man heller ikke, om en kunstner evner at løse sådan en opgave, før man har set skitsen og der var formodentlig ingen fortrydelsesret.

Men man glæder sig over Ærø’s sejrsgang, entusiasmen og frem for alt eksponeringen af selve begrebet kunst. At høre kunstelskende danskere fra alle samfundslag landet over tale om kunsten og dens rolle med passion var som at finde vand i Sahara for seere med noget mellem ørerne.

Dejligt at se, at der findes modige mennesker på Ærø, som er sluppet afsted med at bruge FÆRGEN (= nationalklenodiet!) til projektet. Respekt!

(Der er illustreret med akvareller af ældre dato fra Ærø)
(C) Linda Gil 2011

Update me when site is updated
2011
Sep 
15

Define better

Filed under: Tanker — Tags: , — admin @ 01:53  

Jeg spidser altid ører, når en kunstner SIGER noget.

I USA lægger kunstneren Chill E.B. lægger ikke fingrene imellem i sin musik.
Du kan opleve hans seneste musikvideo ved at klikke på logoet:

I en kronik i cybergalleriet.dk sidste år, lagde jeg ikke skjul på, at jeg er imod at kunstneres kreativitet dræbes af psykofarmaka. Du kan læse synspunktet her.

Det er passende at slutte af med Wulff & Morgenthaler for hvem det her kunstnerisk lykkes at føre en sjældent spids pen over branchen. Desværre tror jeg egentlig bare, tegnerne selv synes, det er morsomt. Og det er det jo egentlig også… Jeg synes ihvertfald, den her er lårklaskende morsom!

Men det er morsomt, indtil man oplever det her selv.
I den branche er der rige muligheder, for at ende som ugle:

Define better!

Update me when site is updated
2011
Aug 
3

King of wrap slår til!

Filed under: Queen of Wrap — Tags: , , , , — admin @ 18:56  

Her fik jeg altså en gaveindpakning, som det tog mig flere dage at få armene ned over. Temaet var helt relevant “Rejse”, for jeg stod midt i planlægningerne af et længere ophold i USA.

 

 

Ingen fødselsdag uden roser!

MEN SE SÅ, HVAD DER VAR PLACERET VED SIDEN AF BUKETTEN!!!!

Her er der altså arbejdet på eliteniveau med indpakningen!!!!

Der er brugt 2 spritnye røde legetøjskufferter fra Søstrene Greene. De er sværtet med skosværte og svamp. Der er opnået en patina, som giver indtryk af, at de har været med siden 1. Verdenskrig…. Kufferten her var – meget relevant- pakket “arab style”= bugnende og med snor omkring.

Alle de smukke gamle rejsemærker er fundet på nettet. De er printet ud og limet på kufferterne eller klistret på tykke papstykker, der er bundet på med snor. De stammer  bl.a. fra 40′ernes hoteller verden over og er et studie i sig selv. Der er gået mange timers arbejde ind i det her, men sikke en stemning!

På denne kuffert sad et boarding pass, som vakte min interesse….


Da jeg tog det ud, var jeg ved at flække af grin- hvor hurtigt kommer man lige igennem US immigrations på sådan et for tiden?!

Da jeg endelig nænnede at lette på låget og pakke ud, var bagagen spækket med spændende gaver- fyldt til randen!

Øverst lå en smuk, støvet silkebog, hvori der var en rejseguide til gavernes indhold. Mr. King of Wrap er selv mester i kryptiske teasere, og her manglede ikke “kryptering”, når jeg for hver gave via bog oversigten blev ledt til at gætte indhold ( forgæves).
Da hele kunstværket var pakket ud, havde jeg nu alt det, en støvet rejsende kan ønske sig af oppustelige rejsepuder, rejseskosværte, sygrej, toilettasker,MP3 afspillere, knaldromaner og meget, meget, MEGET mere!

Kronen på værket var dog, da giveren ønskede, at jeg skulle føle mig RIGTIG hjemme i det fremmede. Det var nærmest en anti- hjemve’s gave: Hvad der gemte sig i pakken var nemlig en fuldstændig gyselig rædsel af et hvidt plastik kukur af sweitzisk tilsnit med tilhørende gøg,  lodder og udskæringer. (Fuldstændig lige rejseuret, man står og mangler, når man skal til udlandet…)

 

Det kan vel ikke undre nogen, at gaveindpakningen idag udgør en ikke  helt uvæsentlig del af mit lille rejsetableau med stråhat og et vaskeægte kamera fra før verden gik af lave!

 

(C) Linda Gil 2011

Update me when site is updated
2010
Nov 
3

Seneste interviews

Her kan du se seneste interview med Linda Gil: 

 

CNN iReport:http://ireport.cnn.com/docs/DOC-509295


Se Mettes Mix # 32: www.kanalkobenhavn.dk/mettes-mix 

Find mere presse her
Update me when site is updated
2010
Oct 
9

“Til gengæld kan de noget, som Danmark og verden kan få gavn af”

Hvor er jeg topprovokeret idag. MetroXpress ligger godt i hånden, når man kører i metro i København og det gør jeg. Og så er der altså en overskrift, hvor MetroXpress gør hele erhvervslivet til talsmand for, at de ønsker ægte talent på scenen, tak.

Det, man harcellerer over, er talentshows. At der ikke vises nogen forskere, fordi det ikke er sexet at redde Afrikas befolkning. Resultatet er – og det kan man jo ikke blive uenig i- at unge kun søger berømmelse og studieværtjobs. Og det vil jeg MEGET gerne vende tilbage til.

I første omgang vil jeg dog hidse mig op over MetroXpress’ egen afslutning, hvor de lover læserne, at man i de følgende fredage vil sætte fokus på de talenter, der ikke larmer helt så meget som rappere og saxofonister. Til gengæld kan de noget, som Danmark og verden kan få gavn af.

Uforskammet 
Min kæde springer fuldstændig lige der. Som kunstner med daglig gang i erhvervslivet er sådan en kommentar uforskammet fra et medie, der som alle andre profitterer ganske glimrende på udøvende kunstnere både på og udenfor scenen. Jeg behøver ikke gå længere end til månedens “KODA/DK”#3 for at se vigtigheden af kunstneres musik i erhvervslivet…Under overskriften “Musik betaler sig”, står det sort på hvidt, at erhvervslivet sælger mere, når der spilles musik. Og at den skal være langsom, fordi rytmen automatisk styrer kroppens hastighed gennem butikkerne. Og det er jo bare et af mange steder, hvor erhvervslivet ( herunder medier) og deres psykologer profitterer ganske enormt på kreatives evne til at skabe.

Det er selvfølgelig tydeligt at læse mellem linjerne, at “her har vi lige idag  flikket en historie sammen, for at sætte mere fokus på forskning og forskere”. Historien er selvfølgelig ”VINKLET”, og mere er der ikke til det. Alligevel blir’ jeg gal. Jeg synes forskning er fantastisk spændende og har i den her forbindelse overhovedet ingen hår at krølle på nogen videnskabers hoveder. Jeg synes faktisk,  at alle fag bør promoveres og gøres spændende, så unge finder netop den hylde, de brænder for.

Det, JEG reagerer på, er mediets underliggende tone af, at mennesker, der evner at rappe eller spille saxofon over een kam er spradebasser og pauseklovne hele bundtet. Mennesker, man kan grine ad og som iøvrigt ikke er en skid bevendt for noget vigtigt i samfundet – eller for erhvervslivet. Undertonen af at kunst er noget, vi bruger i pauserne, så vi ikke keder os. Og at det er alt, disse larmende mennesker i eller udenfor “Talentshows” er: Ligegyldige pausefisk.

Verden uden kunst

Jeg gad godt at se en verden uden kunst. Uden kunstneres kreativitet. Eller rettere: Jeg gad godt se, hvor langt erhvervslivet nåede uden. (I særdeleshed gad jeg at se MetroXpress leve uden). Forestil dig erhvervslivet uden grafikeren til at designe logoerne. Uden arkitekten til at tegne firmadomicilet. Uden møbeldesignerne, indretningsarkitekterne, skulptørerne, malerne, fotograferne, uden skuespillere til at træne læger eller sælge mobiltelefoner og laptops osv. osv. Og så uden —  nå ja  uden, musikerne, rapperne og alle de andre larmende elementer, der underholder erhvervslivet. Og som i overdrevent mange tilfælde verden over også ernærer op til flere virksomheder gennem deres talent.

Hvor mange mennesker kan een enkelt kunstner sætte i arbejde? Tag blot een eneste stor musiker og tæl det crew, der følger en kunstner, det antal hoteller, der tjener på  kunstnerens tourne, de haller som samler store publikum for ikke at tale om alt det erhvervsliv, som befinder sig i periferien af blot een enkelt kunstner.

Men nu skal vi kigge på forskere, fordi de til forskel fra kunstnere kan noget, som Danmark og verden kan få gavn af”. Flot….

Freakshows
Derfra bliver man nød til at kigge på disse frea…undskyld talentshows. Hvor vore tv producere uden større protest fra kunstnere i den grad degraderer begrebet evne. I disse talenshows står et par få nøje udvalgte med evner ved siden af lige så nøje udvalgte, fattesvage freaks. Freaks vinder en smule i lyset fra folk med evner. Det omvendte gør sig ikke gældende. Og på den måde medvirker de få, som kan noget – efter min mening – i bedste mening og god tro til at gøre hele emnet til noget, man ikke kan tage alvorligt. Man deltager i et freakshow på linje med gamle dages cirkus med fremvisninger af skæggede damer m.m.

Dommerne lader somom det drejer sig om talent. De tror vist endda selv på det, de er ihvertfald meget inderlige omkring foretagenet, og det er jo i bund og grund fordi, de er skidegode mennesker.  Men det drejer sig altså ikke om talent en lørdag aften i Primetime, kan jeg da forsikre enhver håbefuld kunstner om. Det er top-uartigt – overfor talenter mener jeg- at påstå, vi leder efter talenter.

Hvis man derimod kalder en skovl for en skovl og kigger på det, for det, det er, kan man få sig en glimrende gang underholdning. Så længe, man sørger for at lade egen fatteevne ligge i køleskabet, mens man lader sig underholde. Tager man ved et uheld observationsevnen med ind foran skærmen, bliver man dødtrist over at se de mange, dejlige mennesker, der rent faktisk nærer ægte håb om at slå igennem. SELVFØLGELIG tager de chancen i sådan et show! Og det ved producenterne og de psykologer, der udvikler disse shows.

Buuuuuh
Deltagerne tror, de er der for noget andet og mange af dem har det fedt med det. Fred være med dem. Producenterne tror muligvis endda, de er der for at producere underholdning!
Det, alle i virkeligheden dog deltager i, er indarbejdelsen og massepåvirkningen til gradvist at acceptere ideen om at blive stemt ud af et fællesskab. At blive buet ud, indtil ingen længere protesterer.
Det, som forældre forsøger at lære deres små børn ikke er iorden. Det, som ingen ønsker at opleve på arbejdspladsen eller i privatlivet. Det som ingen ønsker at opleve for sig selv eller andre i et samfund, vi endnu kalder frit.

I virkeligheden kigger vi hverken på talent eller underholdning lørdag aften. Vi kigger på en gradvis, men imponerende vedholdenhed i konstant optræning af hele befolkninger i at tænke og acceptere udelukkelse. Det bliver iorden at blive mere og mere skinger i den politiske debat, i de politiske udmeldinger i Danmark, i Europa, i verden. Til det punkt, hvor vi ingenting siger, for vi er blevet enige i fremgangsmåden og tonen.

I Danmark er mobning kun noget, små børn skal afholde sig fra, fordi de skal vokse op og blive gode, tolerante voksne.
Som hver lørdag kan sidde og se freakshows i sofaneseren og og juble over dem, der blev stemt ud.

Kan historien gentage sig?
Der er mange, der undrer sig over, hvordan 2. Verdenskrig opstod. Hvordan mennesker kunne anskue hinanden på den måde, hvordan det kunne gå så galt. Menneskerettighederne blev lavet for at undgå en gentagelse. Gode mennesker tror, at historie ikke kan gentage sig, hvis den er grusom nok.

Men hvordan nåede man der til?

Svaret ligger for mig at se lige foran øjnene af os hver lørdag aften.

Update me when site is updated
2010
Oct 
1

Andrew Crisp

Filed under: Talenter — Tags: , , , , — admin @ 02:44  

“”Buoyed Up” , Andrew Crisp (C) 2010
Wood and gold metal leaf. Width 46.5 cm x Height 34 cm x Depth 22 cm

Andrew er sindssygt talentfuld.

Han har bl.a. arbejdet for Egmont på en Canadisk/ fransk/ dansk dukkefilmsproduktion, der som serie handlede om en bamsefamilie. Her byggede han bl.a. miniaturemodeller af al bamserne mad. Han har arbejdet med Thomas Vinterberg i filmen “It’s all about love”, der premierede i 2003 på Sundance Filmfestival. Noget af det første man ser i filmen er Andrews arbejde: En kæmpe kugle med sne, der daler over en skøjteprinsesse.
Man ku’ blive ved- men det taler han ikke om, Andrew…

Linda Gil, model af Andrew Crisp (C) 2000
“Linda Gil”, Andrew Crisp (C) 2000
Claymodel

Han har faktisk også bygget mig… Modellen er bygget efter min yndlingskarikatur af mig, tegnet af kollegaen Viveca. I UK, hvor Andrew kommer fra, gjorde reklamebureauer stor brug af claymodels i reklame og han har bygget rigtig mange der, før han kom til Danmark. Leret, han bruger, skal i ovnen for at hærde ved høj varme. Så jeg havde en bizar oplevelse en dag, jeg besøgte hans køkken. Han var ikke selv hjemme, men jeg ku’ se, han havde noget i ovnen, så jeg åbnede lågen på klem. Og stirrede på ….MIG SELV! Det fik mig sådan til at grine, at jeg lavede en kæmpe taleboble med ordet “Heeeeelp!” på, som der stak ud fra lågen, da han kom hjem:O)

Modellens hår er iøvrigt ægte hestehår- og det passer sgu meget godt med originalens hårvækst…

Ægget, Andrew Crisp (C) 2009

“Burhøne”, Andrew Crisp (C) 2009
Hønsenet, bladguld

Andrew elsker høns og her har han bygget sin egen høne. Han har vist flere planer med den -( noget med en låge i vingen eller noget)

“Fragment- fish”, Andrew Crisp (C) 2008
Asfalt, akryl

Han har lavet en helt fantastisk serie malerier, som han blev inspireret til, da han hjalp med at rive et tag ned. Et af de der hæslige asfalttage. Men brudstykker af taget tog han med hjem og skabte fuldstændigt synsbedrag på dem. De er så 3D, at man tror, dyrene står ovenpå og mange af værkerne er revet væk af begejstrede købere.

Jeg kunne skrive RIGTIG meget om denne kunstner, som jeg er en stor beundrer af. Han har samtidig støttet mig i tykt og ( mest!) tyndt de sidste 11 år, og jeg er ham dybt taknemmelig. I 2000 malede jeg billedet “Bastet”, der beskriver min glæde for ham. Bastet er den ægyptiske gud for venskab og kærlighed, og hvis du bruger din mus, finder du maleriet her.

Andrew Crisp er i gang med at opbygge en ny hjemmeside, hvor man heldigvis allerede kan se nogen af hans fantastiske værker.
Besøg ham på www.crispart.dk 

 

Update me when site is updated
2010
Apr 
6

Teambuilding som Kunstworkshops

Filed under: Om.... — Tags: , , , , , — admin @ 22:38  

Jeg har lavet teambuildings for virksomheder i en årrække. Ikke mange fordi det er en nieche i resten af mit kunstneriske arbejde. Men jeg elsker dem. De er dog meget forskellige, og man nærmer sig vidt forskellige oplevelser. Selvom jeg er en festlig person, gemmer der sig seriøse tanker bag det meste, jeg sætter i værk som kunstner. Mine tanker om æstetik kommer klart til udtryk i min Kunstworkshop.

I denne teambuilding forsøger jeg at bringe virksomheden op til kunsten og ikke bringe kunsten ned i virksomheden. Jeg mener alle mennesker ( og medarbejdere!) har en skaberevne og en æstetik iboende. Det fik jeg for nogen år siden fik lyst til  at hive frem i nogen helt anderledes teambuildings.

Kunsten som staffage
Måske var det oprindeligt også en slags protest fra mig som kunstner. Kunst bliver ofte staffage. På virksomheders vægge, hvor der hænger abstrakt kunst hypnotisk udvalgt fra metervarer, ved indslag under arrangementer, konferencer osv. Kunst og dem, der udøver den, puttes i nogen sammenhænge ind i programmer alene som useriøse klovnerier. Alene gennem måden de præsenteres på eller er sat ind i programmet, hængt på væggen- eller i det hele taget er udvalgt på. Der findes mange, mange kunstelskere i dansk erhversliv, det må understreges og jeg beundrer dem, som de beundrer og viser kunstnere respekt. Men kunst kan -og bliver ofte- degraderet til noget, der lige kan fyres af ” inden vi erhvervsfolk og beslutningstagere blir’ rigtig seriøse”. Somom det er  tidsfordriv- ikke noget, man kan erkende livet igennem.

DEN holdning opponerer jeg imod, for æstetik er en af mange veje mod visdom.

Æstetik skaber energi Egentlig startede det hos mig blot som en tanke, hvor jeg nøjagtig vidste, hvad forløb, jeg gerne ville lave. Det var først langt senere, at jeg fik mulighed for at afprøve mine ideer, og historien er morsom. Jeg blev kontaktet af en kunde, der gennem et kik på mit øvrige arbejde vurderede, at jeg ville kunne lave en teambuilding for direktører fra 2 store virksomheder. Hvilket han havde ret i. Vi havde loftet på udstillingsbygningen “Den Fri” på Østerbro til rådighed. Der var kun den hage ved sagen, at kunden var MEGET nervøs for, hvorvidt en af de mere kritiske deltagere ville føle sig fornøjet gennem forløbet. Derfor havde han indkøbt mange liter god, fransk rødvin, som jeg fik strenge instrukser på at nøde deltagerne med til enhver tid under min workshop….

Workshoppen startede med en udsøgt frokost, hvor jeg underviste deltagerne i de redskaber, en maler har til rådighed.  Herefter blev samtlige direktører klædt i hvide rumdragter og sluppet løs på lærreder med nogen temaer. Hvorefter jeg gik i gang med dagens vigtigste opgave i forhold til min kundes agenda: At få dem til at tømme vinlageret… Efter ca. 10 minutter vendte en af direktørerne sig fra lærredet og snerrede: “Kan du for helvede ikke holde kæft med det rødvin- vi har ikke tid- VI MALER!!!”. Resultatet var, at der ikke blev åbnet een eneste flaske vin under den 4 timer lange seance.

Der vidste jeg, at der ikke skulle rettes et komma i min Kunstworkshop.

Siden har resultatet været det samme hver gang. Skeptiske, trætte og måske endda uinteresserede deltagere kan møde op til denne kunstworkshop. Ofte efter lange dages forhandlinger på konferencer o.lign. Mens jeg underviser vågner de. Men når de derefter sendes til lærrederne for at male, sker der noget forunderligt med disse mennesker. De ændrer sig, bliver summende kreative, stærkt interesserede, aktive og optagede af den verden, der åbner sig.

Tema: I gang

Æstetik som middel til erkendelse
Kunstworkshoppen er forrygende, fordi den arbejde på mange planer, der både er langtidsholdbar for virksomheden, for medarbejdergruppen og for den enkelte på samme tid. Dels skal medarbejderne i deres små hold arbejde visuelt over et tema, jeg oftest har bedt direktøren eller afdelingslederen om at udvælge. Dels oplever man kolleger i et helt andet element og opdager skjulte kompetencer og de tvinges til at samarbejde og tænke på nye måder. Dels ser jeg gang på gang, at deltagerne putter meget smukke ønsker for deres arbejdsplads ind i fremtiden. Hvis flere modvillige direktører var klar over dette, ville de tænke sig om 2 gange, før de fravælger denne teambuilding fra budgettet. Deltagerne placerer en fælles fremtid der, som de har taget stilling til, ligesom de tager stilling til nuet og den måde, man er kommet frem til det nu på. Men hver enkelt medarbejder har midt i alle disse fælles projekter også mange personlige, eftertænksomme øjeblikke undervejs i forløbet. Øjeblikke, hvor personen erkender ting for sig selv, som kun han eller hun kender til. Disse øjeblikke holder jeg øje med og glædes over, når jeg ser dem opstå, for en gruppe består af individer. Erkender det enkelte individ ikke noget omkring hans evner til at skabe, har gruppen/virksomheden som helhed ikke vundet megen kollektiv erkendelse, der kan bringe den fremad. Mit mål er jo helt enkelt at vise hver deltager, at han rummer en kreativitet og evne til at skabe, alene og sammen med andre. Jeg vil gerne inspirere til, at man tager denne skabertrang med sig og bliver mere kreativ og skabende i sin hverdag. Dansk erhversliv ville vinde så meget og blive så meget mere dynamisk, hvis alle turde!

Erkendelser
Det er sket, at jeg har hørt om deltagere, der efter workshoppen har sagt, at de har fået lyst til at skabe igen. At de kom i kontakt med noget, de havde glemt, de havde og kunne. Andre er gået derfra med en stærkt forøget respekt for kunstnere generelt. Få aner, hvor disciplineret en kunstner i virkeligheden må arbejde, for at skabe kunst. Hver gang, jeg har bidraget til øget respekt omkring kunstnerisk arbejde, er jeg glad. Alle går derfra med nye redskaber til at læse og forstå den kunst, de møder i hverdagen og på deres arbejdsplads. Der er chance for at den kunst, virksomhederne investerer i kan erkendes og afkodes lettere og på den måde gi’ deltagerne endnu mere glæde i hverdagen. Glæden ved efterfølgende at tolke og hjemføre de nye malerier til virksomheden er altid stor. Samtidig betyder kunsten noget også for virksomheden. For kunsten bruges og tjener som daglige reminders på vigtige temaer på en måde, som et referat i en skuffe ikke evner. Kunsten blir’ aktiv- ikke staffage.

Tro på dig selv
Jeg har selv haft store oplevelser med æstetik, mens jeg malede under den italienske malerinde og æresdoktor i kunst, Claudia Tintorri. Hun åbnede min verden til kunst og til en begyndende forståelse af hvad der er min særlige beskaffenhed. Ind i den process lærte jeg- eller rettere konstaterede jeg- at når man rammer æstetikkens bølgelængde rent, sker der noget. Da rammer man sig selv ufortyndet, uden filtre og opnår en ærlighed omkring beslutninger i nuet, der vitterlig fungerer, fordi de er helt i pagt med een selv. Der tager man de rigtige beslutninger uden at tænke. Den æstetiske bølgelængde svinger simpelthen meget fint- så fint at den lægger sig tæt på det, jeg jo personligt mener, man maler med: Sjælen.

Tanker stopper og kan få een til at mistro sine beslutninger. Altså alle second thoughts! Min konklusion var, at individet grundlæggende set må vide hvad der er rigtigt for ham eller hende og at man kan opleve dette, når man er heldig at ramme præcist den bølgelængde. Bare for sjov vægter jeg derfor den første tanke, der opstår under maleprocessen og ber’ folk tro på, at det var den korrekte beslutning.

Mit forslag til større effektivitet i erhverslivet?
Jeg forsøger at overføre den indsigt til mine deltagere ved at give dem et tidspres at arbejde under. Et tidspres, der er tilstrækkeligt til, at de pinedød er nødt til at tage nogen beslutninger og ikke stå og tænke og tvivle. Jeg forsøger at få dem til at opleve, at deres valg er rigtige. De blir’ bedt om at tage dette synspunkt med tilbage til deres arbejdsliv ( samt til de stakkels kolleger, der venter på beslutninger!) I virkeligheden er det måske mit lille indslag i kampen om større effektivitet på arbejdspladsen…:O)

Det var en stor dag for mig, da en deltager efter en workshop delagtiggjorde mig i sine tanker og erkendelser. Hun havde faktisk erkendt for sig selv undervejs i arbejdet ved lærredet, at det forholdt sig sådan: At man kan tro på sig selv og sine egne beslutninger.

Så bliver det for mig helt enkelt ikke større.

Update me when site is updated